李阳话锋一转：“而且，不瞒你说，华纳、福克斯探照灯，甚至环球那边的人，都通过各种渠道表达了强烈的兴趣。他们的初步报价，可比2500万…有诚意的多。”
托马斯的瞳孔不易察觉地收缩了一下。
他最担心的就是其他竞爭者入局。
索尼虽然拥有强大的发行网络，但並非没有对手。
李阳提到的这几家，尤其是华纳和福克斯探照灯，他们在海外的发行能力更强，资金也更加雄厚。
接下来的一个小时，是一场没有硝烟的拉锯战。
托马斯强调索尼的全球网络、宣发经验以及与李阳的良好合作基础，试图打感情牌並施压。
李阳则寸步不让地强调电影独一无二的市场价值、持续的热度以及其他买家提供的可能性，双方围绕著数字反覆交锋。
最终，在托马斯表示需要向总部爭取后，他报出了一个新数字。
“4000万美元，一次性买断。这是我能爭取到的最高权限了，李。这体现了我们最大的诚意和对你的信任。”
李阳沉默了片刻。
4000万美金，比他预期的最终成交价略高一点，也远超索尼最初的报价。
但重要的是，这是一笔立刻能到手的巨额现金。
“好，”李阳伸出手。
露出了今天第一个真诚的笑容，“4000万，成交。合作愉快，托马斯。”
托马斯明显鬆了口气，用力握住李阳的手：“合作愉快！索尼不会让你失望的。”
至於为什么选择一次性买断，而不是看似长期收益更高的票房分成？
李阳前世在好莱坞混跡那么多年，明白好莱坞巨头在海外分帐上优化利润的操作是出了名的。
发行费、营销费、拷贝费、各种渠道摊销…名目繁多的成本扣除之后，最后能落到製片方口袋里的纯利润，往往远低於纸面计算的分成比例。
更离奇的是，好莱坞甚至能在海外玩出“压票房”的操作。
这与常见的票房注水截然相反，是好莱坞发行界独有的海外特色。
至於跟索尼这样的巨头在分成合同上扯皮、查帐？
那將是旷日持久且耗费精力的战爭，最终拿到手的未必比一次性买断多多少，还严重拖慢他的节奏。
即便与发行方关係融洽、对方严守合约，但海外发行横跨全球数十个市场，票房回收周期本就漫长，分帐流程更是错综复杂。
等海外票房分成？那可能需要一两年才能陆续回款，远水解不了近渴。
这些时间，足够李阳用4000万现金推动更大的项目和收益。
时间，对他这个手握未来信息的人来说，本身就是最宝贵的资源。
在索尼影业强大的全球发行网络推动下，《电锯惊魂迅速铺开海外市场，於英国、墨西哥、澳大利亚等主要国家同步上映。
海外首周票房报收5310万美元。
这一成绩完全符合李阳和索尼的预期。
毕竟，海外市场相较北美，缺失了那场引爆全民热议的营销风暴作为催化剂。
即便如此，在经歷了第三周的大幅回落后，《电锯惊魂的全球票房总额依然强势突破2亿美元大关！
这一成绩已成功躋身年度全球票房榜前十。
此刻排在这部小成本恐怖片之前的，清一色是顶级大製作的续集电影。
手握刚刚到帐的4000万美元巨款，李阳没有丝毫犹豫，立刻召集了导演温子仁和编剧雷·沃纳尔，將《电锯惊魂续集的製作正式提上日程。
在好莱坞，这几乎是铁律，一旦电影大卖，榨乾其续集价值才是资本的本能。
那些精明的製片厂，惯常在首部曲中使用外部资金分摊风险。
而一旦票房爆火，便会毫不留情地將外部投资者踢出局，將利润丰厚的续集牢牢掌控在自己手中，独自赚得盆满钵满。
关於后面几部，李阳心中早有了打算。
他非常了解好莱坞的现实，导演与编剧的地位鸿沟巨大。
他看好这对搭档在一起合作，此举能更好地平衡两人关係，稳固核心创作团队。
至於李阳自己，他並未在在剧组掛任何头衔。
原因极为简单，好莱坞並非他未来的目標。
前世的教训让他刻骨铭心。
即便有奈特教授提携，躋身好莱坞大公司，但“华裔”与“外国人”的身份，如同两道无形的枷锁，將他死死按在影片发行副主管的位置上，寸步难进。
曾经的天真以为是能力不足，后来才明白，那是明晃晃的歧视。
没有同胞根基，也不像日裔在好莱坞高层深耕多年可抱团取暖，他终究是孤身异客。
心灰意冷选择回国，不愿接受家里人的帮助，却又错过国內影视爆发的黄金潮。
最终凭藉海外发行经验，虽在某网际网路影视部坐上负责人之位，圆了管理梦，但终究意难平。
重活一次，李阳绝不想再重复前世的老路，在好莱坞体系里，顶著职业天花板艰难攀爬。
他的野心，早已超越单纯的影视圈，他要做执掌娱乐的资本。
他构想的未来，是建立一个覆盖影视製作、发行乃至其他娱乐相关领域的综合传媒帝国，类似默多克的新闻集团那种模式。
然而他知道，在美国，一个华裔背景的外来者，若真將企业规模做到巨头级別，风险极大。
到时候，“背后中八枪自杀”这种黑色幽默，搞不好就是他的官方公告了。
因此，他果断將未来的產业核心放在国內。
此刻的国內市场，文娱產业正如烈火烹油般高速发展，消费需求持续井喷。
在那片充满活力与变数的土地上，他才有机会真正掌握自己的命运，实现抱负，而非在成熟市场里仰人鼻