幸福。
而另一半观众竟然眼眶微微发涩，表情略带几分悲伤。
不可思议。
不同人竟然听出了完全不同的感受！
……
裁判席。
几个裁判的表情越来越认真！
甚至有些严肃！
其中一位评委甚至下意识屏住了呼吸！
这次。
不再是突然袭击。
魏好运再度发出了吟唱，时间持续的更久了, 仿佛流淌的小河没有尽头。
“啊～～～”
“啊～～～”
“啊～～～”
这是来自远方的呼唤。
旋律随着音符和节奏张开！
彝族高腔——
昆山玉碎凤凰叫！
把所有真声高音全放在头顶, 自由的原生态！
林渊亲自教给魏好运的唱法。
蓝星第一次出现！
各洲核心教练组的曲爹们心中狂震，仿佛惊涛骇浪席卷！
“这是……”
几个裁判更是眼睛瞬间瞪大, 几乎忍不住想要惊呼：
“新唱法！？”
魏好运的声音似从天上来，唱法突破了传统桎梏，高音像绸缎般洒落。
舞台上。
月光崩裂。
犹如十八弯的山路蜿蜒, 魏好运的真声终于出现在头顶最高的位置，这一刻的舞台仿佛都变得璀璨！
曲爹们的震撼更上一层楼！
就连中洲总教练阿比盖尔都瞪大了眼睛！
这是high d！
完全的真声顶到底！
足足两个八拍的时长！
随着清澈的吟唱声穿云薄雾, 所有观众的感受终于达成了统一！
那是一种无与伦比的心灵震撼, 带起满身上下的鸡皮疙瘩纷纷掉落！
……
当然震撼！
这可是传说中的d6！
这样的高音爆发比天朝人无比熟悉的《青藏高原》还要夸张！
最重要的是：
魏好运没有用假音和哨音！
大多情况下只有美声的腔女高音才会唱到这种程度。
而魏好运使用的, 则是纯粹的民族唱法。
更别说这份高音被拉长, 不是一般人的浅尝即止。
能把真声高音唱到这种程度还如此稳定，偏偏这声音不薄不脆不折, 反而无比的透亮，这本身就体现出了歌手的实力到底有多恐怖！
就技巧来说简直是炉火纯青！
当真声高音达到顶点，假声注定无法比拟的效果彻底爆发。
歌曲裹挟的感情刺激着无限想象力。
就情感表达来说，这段吟唱也是充沛自然, 人们的思维都被那洗涤心灵的吟唱延伸到无比遥远的地方……
飘逸。
纯清。
从低吟浅唱到荡气回肠。
现场所有的观众情绪都随着魏好运的高音起伏而反复拉扯, 掠过无边无际的高山和平原。
有人清风拂面。
有人目光晶莹。
这不是什么小河淌水, 这是星辉洒落银河满天。
……
观众并不知道的是，其实魏好运刚刚拿到这首歌的时候, 也曾反复在钢琴伴奏中找音试唱，一度找不到方向。
那个过程让魏好运数次崩溃。
因为这首歌的难度过于夸张了些, 她的声带刚开始根本绷不住，无法在那么高的音上唱那么长。
除非用假音。
然而《小河淌水》就是需要往头顶上唱，而且绝对不能用假嗓！
魏好运为此练习了无数次。
中段的吟唱，但凡声带稍有疲劳感, 高音必破！
然而此刻。
听着魏好运的歌声，林渊的嘴角却是轻轻上翘起来。
成了。
魏好运找回了最好的状态, 唱的比任何一次排练都好。
自由。
自在。
把一首歌精心打磨。
把一种声色发挥到一种极限。
把一种情感渲染成一幅价值连城的水墨画。
她徜徉在音乐里, 小河依旧流淌, 涓涓流进了观众的心底。
舞台上。
随着演唱的继续, 伴奏渐渐隐去。
空拍。
消失的伴奏中。
空气有些寂静。
纯粹的人声划破长空, 重新打破了这份寂静：
“你可听见阿妹……
叫阿哥……”
魏好运的眼神已经迷离。
说好的一个都不能少。
鱼王朝魏好运，幸不辱命。
……
现场。
破碎的寂静中。
观众掌声如雷！
这不是一首燃向的歌曲，偏偏观众都轰然起立，漫天都是尖叫声！
“逆天了！”
“这首歌完全打破了我对民歌的传统印象！”
“这特么才叫民歌！”
“好运姐怎么这么强啊！”
“谁说魏好运没实力的，哪怕是江葵唱这首歌也不敢说稳赢魏好运吧！”
“全世界都低估了好运姐！”
“这首歌太棒了，唱的人心肝都在颤！”
“我为之前骂过魏好运的事情道歉，是我浅薄无知了，被好运姐征服！”
……
各洲直播间。
观众头皮发麻！
“这还是我认识的魏好运吗？”
“说好的广场舞女王呢？”
“这分明是艺术，逼格一下子突破天际了！”
“听哭了！”
“我也是，眼泪哗啦的！”
“我一直认为民歌是过时的音乐形式，今天才真正get到这种音乐的魅力！”
“好运姐逆天了！”
“这才是好运姐的真正实力吗，我直接一个百米滑跪！”
……