这个节点上，做了自己该做的事。
宫泽雄一看着野原广志沉稳的模样，心里越发满意。他轻轻敲了敲桌子，宣布座谈会正式开始：“好了，关于野原君的作品，我们就先聊到这里。接下来，咱们进入正题，聊聊未来纪录片该怎么拍，怎么才能更好地传承霓虹的文化……”
阳光通过落地窗，落在野原广志的身上，映得他的侧脸格外清淅。
他拿起笔，翻开笔记本，准备认真倾听每一个人的发言——在他看来，这次座谈会不是荣誉的展示台，而是学习的课堂，是了解这个时代须求的窗口。
宫泽雄一的话音刚落，会议室里陷入短暂的沉默。
所有人的目光都落在长桌中央的文化地图上——那是工作人员提前铺好的，标注着霓虹与全球各地的文化交流节点。
宫泽雄一俯身指着地图，语气里带着几分期许：“各位都是霓虹文化领域的中坚力量，今天想跟大家聊聊‘文化出海’的事。我们不能只把好作品留在国内，要让霓虹的文化走向全球，让世界看到我们的手艺、故事和精神。”
他的手指先落在中东地区：“中东的朋友重视家庭和传统，我们可以把《深夜食堂》里的温情故事翻译成阿拉伯语，配上当地的音乐元素。比如水上祥桑为孤独老人做拉面的片段，这种‘陌生人之间的善意’，在任何文化里都能引起共鸣。另外，中东的饮食文化也很丰富，我们可以联合当地电视台，拍一部《舌尖上的霓虹与中东》，用美食做桥梁，介绍双方的传统手艺。”
接着，手指滑向东南亚：“东南亚对‘家’的概念很重视。《哆啦a梦》里大雄和家人的交互、《忠犬八公物语》里的忠诚，都很适合在东南亚推广。我们还可以把《舌尖》里的水稻种植、渔业捕捞片段剪出来，和东南亚的农耕文化做对比，让当地观众觉得‘我们的生活很相似’，从而更容易接受霓虹文化。”
提到欧洲时，宫泽雄一的语气变得更加细致：“欧洲观众喜欢有深度的故事，《七武士》里的阶级矛盾、《世界奇妙物语》里的人性思考，很对他们的胃口。我们可以和法国的戛纳电影节合作，办一个‘霓虹纪录片展’，把《舌尖》《渔汛》这些作品放进去。另外，欧洲的手工艺人很多，我们可以邀请他们来霓虹，和佐藤幸助桑、山田澄江桑一起做面包、做和果子，拍一部《跨越山海的手艺》，既能展示霓虹文化，又能促进双方的技艺交流。”
当手指落在非洲大陆时，他的眼神里多了几分温柔：“非洲的朋友喜欢热情、有力量的内容。《超级变变变》里的家庭创意、《暗芝居》里的神话改编，都可以调整成更活泼的风格。我们还可以捐赠一批动画放映设备，在非洲的乡村学校播放《哆啦a梦》，让孩子们通过动画了解霓虹，也让他们知道，无论在哪里，梦想和友谊都是相通的。”
最后，宫泽雄一指向南北美洲：“北美观众喜欢视觉冲击力强的作品，《七武士》里的战斗场景、《舌尖》里的美食特写，都可以重新剪辑，做成电影级别的预告片。南美观众喜欢音乐和舞蹈，我们可以把《超级变变变》里的创意表演和南美的桑巴、探戈结合，拍一部‘文化融合’的综艺。另外，北美有很多移民，我们可以拍一部《霓虹移民故事》，讲述霓虹人在北美的生活，让当地观众通过真实的故事了解霓虹文化。”
他说完，抬起头看向众人：“这只是我的初步构想，具体怎么落地，还需要大家一起出主意。比如怎么解决语言障碍？怎么适应不同地区的文化习惯？怎么找到靠谱的当地合作伙伴？这些都需要我们慢慢摸索。但我相信，只要我们拿出像《舌尖》这样有温度、有深度的作品，就一定能让霓虹文化在全球扎根。”
宫泽雄一的话刚说完，坐在前排的竹内亮就率先举手发言：“宫泽部长，您的构想太有启发了！我之前拍《渔汛》时，就遇到过外国观众对北海道的渔业感兴趣，却因为文化差异看不懂细节的问题。要是能象您说的那样，和当地合作调整内容，肯定能让更多人喜欢我们的纪录片。”
他顿了顿，语气里带着几分激动：“我还想补充一点，关于非洲的文化推广，我们可以把《舌尖》里的‘食物制作过程’单独剪出来，做成教程视频——比如怎么揉荞麦面、怎么酿清酒，让非洲的年轻人学习这些手艺，既传播了文化，又能帮他们增加收入。这种‘授人以渔’的方式，比单纯播放作品更有意义。”
京都电视台的佐藤纯一也跟着开口：“我同意竹内君的想法。我们拍传统工艺纪录片时，总觉得要‘原汁原味’，却忽略了不同地区观众的接受度。比如欧洲观众对‘家纹’的概念不熟悉，我们在介绍和服时，就需要用他们能理解的‘家族徽章’来解释。以后我们创作时，要多考虑‘跨文化传播’的可能性，让作品既有霓虹特色，又能被全球观众看懂。”
大坂电视台的山田耕作则把话题拉回“深度创作”：“宫泽部长刚才提到要拍有深度的电影，我特别认同。现在很多年轻人喜欢拍快餐式的作品，追求短期热度，却忘了作品的内核是‘传递价值’。野原君的《舌尖》之所以成功，就是因为他没有只拍美食，而是通过美食讲手艺人的故事、讲文化的传承。我们这些老家伙要带头，多拍一些能经得起时间考验的作品，给年轻人做个榜样。”
他看向野原广志，语气里带着赞赏：“野原君，你能不能多分享一些创作经验？比如在拍《舌尖》时，怎么平衡‘专业性’和‘观赏性’？怎么让普通观众看懂手艺人的技艺，又不觉得枯燥？”
野原广志放下手中的笔，语气沉稳地回答：“山田前辈，我觉得关键在于‘找到观众的共鸣点’。比如拍佐藤桑做面包，我们不会只拍他揉面的步骤，而是会拍他凌晨三点起床准备食材，拍他给老顾客留喜欢的口味，这些‘生活化的细节’能让观众产生代入感。另外，