“京影的毕业大戏？”
电话那头的孙培文，声音里满是藏不住的困惑。
一个电影咖。
一个已经站在行业金字塔尖的年轻影后。
竟然会去关心另一所学校，还是一群本科生的毕业演出？
这怎么想都搭不上边。
但他没有追问。
他太了解自己这个得意门生的脾气了。
她做事，从不解释。
但她做的每一件事，都有她的道理。
“行。”
孙培文答应得极为干脆。
“这种院际交流的备案文件，我办公室电脑里应该有备份，等下让助理整理一下，发你邮箱。”
“谢谢孙老师。”
“你这丫头，跟我还客气。”孙培文在那头笑骂一句，“有空回学校看看，那些小家伙们可天天把你当神一样供着呢。”
“会的。”
挂断电话，公寓里再次恢复了绝对的寂静。
苏清影走到书房，打开那台专门处理工作邮件的笔记本电脑，安静地坐在屏幕前。
等待。
她的耐心一向很好。
尤其是在面对一个能勾起她探索欲的“课题”时。
不到十分钟。
“叮”的一声轻响，一封新的加密邮件抵达了收件箱。
发件人是孙培文的助理。
邮件标题很官方，很正式——《关于20xx届重点艺术院校毕业剧目展演的联合通知》。
苏清影点开附件里的压缩包。
她精准地找到了属于“京都电影学院”的文件夹，点开。
一份长长的pdf名单，在屏幕上展开。
《雷雨》、《暗恋桃花源》、《茶馆》
一个个如雷贯耳的经典剧目，从她眼前滑过。
她的目光在名单上飞速扫视，寻找着那个名字。
很快，她找到了。
当她的目光，落在江辞名字后面那个剧名上时，眉头第一次紧紧锁了起来。
《恋爱的犀牛》。
马路。
扮演者：江辞。
苏清影的第一反应是，不合适。
这部话剧她太熟悉了。
它对演员的要求，近乎燃烧生命般的苛刻。
男主角马路，是一个为了爱情焚尽一切的偏执狂，他的情感是喷发的，是毁灭性的，是毫无逻辑可言的。
演得过火，就是一个让人厌恶的疯子，一个跟踪狂。
演得收敛，又会彻底失去角色那种奋不顾身的悲剧内核。
这需要演员同时具备极致的情感爆发力，和绝对精准的自我控制力。
稍有不慎，就会在舞台上彻底翻车。
苏清影靠在椅背上，指尖无意识地在冰冷的桌面轻点。
她的脑海里，清晰地浮现出江辞在《三生劫》里的样子。
他身上最独特、最吸引她的特质，是“破碎感”。
那是一种被命运彻底碾碎后，依旧在废墟里抬头挣扎的悲剧之美。
而不是这种燃烧一切，玉石俱焚的“偏执”。
让她着迷的，是他在生命最后一刻望向天空的眼神，而不是他冲锋陷阵时的疯狂。
这部戏，可能会将他所有技术上的短板，赤裸裸地暴露在所有人面前。
她的目光，顺着演员表缓缓下移。
女主角，“明明”。
扮演者：夏梦。
这个名字，让苏清影轻点的指尖，蓦然停顿。
她好像在哪里听过这个名字。
她闭上眼，在大脑的记忆宫殿中快速检索。
无数记忆的碎片开始飞速拼接。
几年前，一场全国青年戏剧演员的比赛，她受邀担任特邀评委。
有一个女孩，给她的印象极为深刻。
不是因为演得好。
而是因为演得太“对”了。
每一个节奏，每一次调度，每一个微表情，都完美得无可挑剔。
可那份冰冷的完美之下，是情感的极度苍白。
令人扼腕。
比赛结束后，她在后台的走廊里，无意间听到了两位戏剧界前辈的叹息。
其中一位，是她很尊敬的老艺术家。
“可惜了，夏老一身的灵气，到了孙女这儿，怎么就只剩下匠气了”
夏老？
这两个字，劈开了苏清影尘封的记忆。
一个早已淡出公众视野，却在国内戏剧界重如泰山的名字，瞬间浮现在她脑海。
夏宗国。
国内硕果仅存的，那几位被官方认证的“一级演员”之一。
话剧界的活化石。
一个将现实主义表演艺术，研究到极致，刻进骨子里的泰山北斗。
他的存在，本身就代表了一个时代，一个流派的巅峰。
原来如此。
苏清影在这一刻，瞬间全明白了。
她明白了夏梦那身密不透风的“技术壁垒”，究竟从何而来。
那是正统到极致，严苛到近乎刻板的学院派传承。
是几十年如一日，千锤百炼打磨出来的“匠气”。
绝对不会出错，但也绝对不会有惊喜。
苏清影缓缓睁开眼，重新看向电脑屏幕上那两个并列的名字。
江辞。
夏梦。
一个，是没有任何背景，全凭一股野性直觉，在片场里野蛮生长杀出来的“体验派”天才。
一个，是出身国内最顶级的“表演贵族”，身负最正统传承的“技术流”传人。
这两个人，搭档出演《恋爱的犀牛》。
一个偏执如火。
一个冷硬如冰。
苏清影的嘴角，终于勾起了一道真正的，带着浓烈探究意味的弧度。
这已经不是一场简单的学生汇报演出了。