成本控制、创新的影游联动模式以及扎实的内容品质。”
“薛海的《师父》在北美市场开局强劲，预计首日票房达1000万美元。这对于一部华语动作片来说是相当出色的成绩，证明了薛海作为国际明星的号召力以及影片本身过硬的动作设计吸引了本地观众，哥伦比亚影业的发行策略功不可没，影片独特的死亡衰老机制和与游戏《sifu》的深度联动，也成为了话题焦点。”
“那些说《师父》票房不行的人，非蠢即坏，蠢在不懂电影投资的基本帐，坏在故意混肴视听，这部电影的意义在于，它为中国的中等成本类型片打了个样：如何靠扎实的剧本、精湛的制作品质和创新的营销思路，在国内外市场都能取得优异的回报。薛海证明了他不仅能演好莱坞大片，更能带动本土优质项目走向世界，这比单纯刷票房数字更有价值。”
专业与理性的声音凭借扎实的解释和清淅的逻辑迅速占据了上风。
大多数观众和路人也能清淅地辨别出哪些是客观分析，哪些是无脑黑。
黑水军那些经不起推敲的言论，很快便被淹没在更多关于电影本身质量、动作设计和影游联动创意的正面讨论中。
《师父》的口碑和票房，并未受到这些杂音的太多影响依旧沿着其强劲的势头稳步向前。
无论是豆瓣还是各大社交媒体。
几乎都是好评如潮。
豆瓣更是在首日就敢于开分。。
妥妥是在优质电影的范畴。
哪怕前期主要是粉丝和前期影迷打分、后期一定会掉，但这首日开分一说出去就够提振士气了。
就算再怎么掉，落点也得是73分往上。
这个分数在豆瓣。
怎么都属于是值得一看的级别。
但你真要说这样一个游戏宣传片能上9分，那就扯淡了。
豆瓣点评的嘴巴还是很刁的。
虽然经常有一些欧美本土评分低的普普电影进入豆瓣250，但这有什么办法？无论怎么说。
豆瓣都是中国最权威的大众电影评分的平台，哪怕是业内都在意，已经形成一个生态了，在没有其馀评分软件的出现时，这就是最优解。
除非有人真能平白无故弄一个新的评分平台并做起来，否则豆瓣起码还能再整20年。
好在《师父》拿的是高分。
短评区都是4-5星居多。
大多都透着一股“惊喜”和“认可”：
“动作设计返璞归真，看得酣畅淋漓！”
“同意！没有飞来飞去的特效，全是实打实的碰撞，白眉拳的短打太好看了！”
“楼道战和最终对决可以加载华语动作史册！”
“死亡衰老的设置太绝了！不仅仅是噱头。”
“每次复活变老，不仅是战斗力提升，更是心境的苍凉，这个设置把复仇的代价具象化了。”
“看到主角最后白发苍苍的样子，心里堵得慌，复仇成功了，但他也失去了一切，甚至还被馄饨店老板娘认为自己是自己的爷爷。“
“噗嗤，看你这样说我甚至有点想笑。”
“从愣头青到沧桑老者，跨度很大但完成度很高，眼神里的东西多了。”
“打戏亲自上阵还能兼顾文戏情绪，这点很难得。”
“有传统武术的根，又有现代电影的语言，陈木胜导演宝刀未老！”
“既满足了动作爽感，又探讨了武德传承，立意上去了。”
“美术和配乐极具东韵味！”
“死亡复活的禅意空间设计太美了，配乐恢弘中带着悲怆，和主题很搭。”
“电影结局意难平，必须去游戏里找补回来！相信薛海团队做游戏的诚意，冲这个质量也要支持！”
短评区也并非全是赞美，也有一些中肯的批评和不同声音。
只是批评的点都算是比较中肯。
给的分数也不算低。
基本都是给的三颗星。
“剧情略显单薄，基本就是一路打到底，而且故事框架比较传统，主要靠动作戏和设置撑场面。”
“对非动作片爱好者可能不太友好。”
“打戏密度很，如果不喜欢这类可能会觉得疲劳。”
“最主要的是我认为，这电影有点夸张了，导演是香江的，编剧是香江的，配角也大多数是从香江娱乐圈出来的打星，除了薛海和三吉彩花以外，整个电影都有一种港风的感觉——怎么？给香江电影叫魂呢？”
额，这个还真不知道应该怎么说了。
香江电影在国内的地位还就是挺高的啊。
大家对黄金年代不都挺自豪的嘛。
怎么还能说出这么蠢的话。
港风不港风的，好看不就完了。
像龙叔的回春之作《捕风捉影》就是把背景搬到澳门的香江电影，也就是将片中一些配角从香江人换成内地人，但谁管你啊？
好看不就完了。
故事内核是谁，这个原影的出品方是谁，都说明这是哪里的原影。
无论从薛海主角，还是自己的影视公司出品都说明了这是一部内地原影。
按照他们这个说法。
《周处除三害》除了薛海和田溪薇、张若云以外，配角都是顺时空的宝岛演员，那这是不是宝岛