雷克斯如果真的是个傻X，那他也不会坐到业务总裁的位置上。
要不然他真得被调到南极喂企鹅去。
去见雷克斯之前，方冬升先是去见了自己的老朋友，索尼经典。
相较于环球影业的挑挑拣拣，索尼经典显然就痛快许多。
条件开的方冬升也很心动，但是只有一半……
分摊风险嘛，资本的常规操作，方冬升表示理解。
“方，我和公司很清楚你的能力，毕竟我们也不是第一次合作了。
但你也要明白，购买版权跟投资电影截然不同，甚至可以说是两个完全不同的事业部在负责……”方冬升点头，心里有了底。
不仅是索尼经典有这样的顾虑，其他电影厂或多或少也有表现出这方面的意愿。
没问题，他不在乎投资的股东有哪些。
只要能最终交片，不耽误自己分成就行。
没错，经过之前那一仗，方冬升也开始为自己的利益盘算了。
在好莱坞拍戏的名头的确能唬人。
尤其是国内那些“国外月亮比较圆”的公知们眼里，好莱坞更是影视殿堂和圣地。
但是光有名气不行啊，短时间在国内也不能迅速变现。
所以，那就在好莱坞能捞一点是一点。
是，好莱坞做账的能力全球文明，但我要的是票房分成啊。
票房分成是基于公开的票房数据，比如北美有专门统计票房的公司或机构。
而且分账比例在行业内有相对固定的规则。
北美影院通常先拿走票房的 40%-50%，片方则获得剩余部分。
这部分分成直接与票房挂钩，数据透明度较高，操作空间极小。
所以“做账”很少涉及票房分成环节，电影公司更倾向于利润分成，操作空间极大。
因为利润分成的核心是“净利润”。
即电影收入，包括票房分账、DVD、流媒体、周边授权等，减去总成本。
比如，制作、发行、营销、管理费等之后的余额。
总成本的计算方式在合同中往往模糊且灵活。
片方可以通过以下手段放大成本、压低账面利润，手段有很多，比如：
高额发行费、跨公司收费、利息成本等等吧。
最著名的例子是《星球大战》，该片全球票房超7.7亿美元。
衍生收入，玩具、授权等更是天文数字。
但迪士尼通过做账，多年来一直宣称该片“账面亏损”。
导致根据合同应获得利润分成的编剧乔治·卢卡斯根本无法从利润分成中获利……
方冬升可不想像卢卡斯那样苦逼。
所以，他在跟这些公司谈判的第一要素就是票房分成。
这也是方冬升先前一直拖着雷克斯的原因。
不知道是不是因为面谈或者雷克斯在南极把脑子冻清醒了。
方冬升提到的合作要求，包括10%的票房分成，他全都答应下来。
“方，你身上最迷人的地方，不是你的导演功底，而是你作为编剧讲故事的能力。
当然，针对《狩猎》这个项目，不仅故事好，而且你在好莱坞也具有一定的影响力。
再加上爱德华·诺顿的票房号召力，我觉得它至少比《电话亭》更加优秀。
当然，我本人也是《电话亭》的粉丝，所以绝对没有说它不好的意思……”
这货说话喜欢给自己加“免责声明”绕了一大圈。
最终，经过方冬升、索尼经典、环球影业三方“友好会谈”，得出结果：
索尼经典和环球影业双方共投资1800万。
方冬升作为电影导演，享受100万美金+10%的电影票房分成。
至于DVD发行、电视台转播之类的收入就没了，这属于纯利润分成里的。
毕竟10%票房分成的待遇，说顶级太夸张了，但绝对比好莱坞其他的导演强太多。
唐娜也非常高兴，作为项目的制片人，她也能拿到大约60万左右美金。
当然，钱不是主要目的，她为自己的坚持和方冬升的成功而开心。
在好莱坞拍片或者说绝大部分的电影厂在投资电影的时候，并非一次性全额到账。
而是采用分阶段拨付的模式，每一笔资金的释放都与项目进度紧密挂钩。
当影片拍摄到特定阶段，各项进展符合拍摄计划、通过投资方的审核标准后。
第二笔资金才会按约定发放。
当影片能够按时甚至提前完成拍摄，且成片质量达到预期标准。
用于后期制作的第三笔资金才会启动拨付。
从前期筹备到拍摄再到后期，整个资金流转过程都严格依照合同条款执行……
在确定第一笔资金到账后，方冬升唐娜便全面开启了电影的筹备：
组建核心工作团队，各部门技术人员逐一确定人选。
团队勘景，筛选与剧本场景匹配的外景地等………
唐娜作为制片，还要与主要演员就片酬、档期、合作细节等达成共识并签订正式合约。
核心阵容确定后，再启动配角及其他演员的招募工作，逐步完善整个演员团队。
除了确定男主角卢卡斯的角色由爱德华·诺顿出演之外。
还有几个比较出彩的角色，需要确定：
西奥，卢卡斯的好友，克拉拉的父亲，在女儿的指控下，对卢卡斯产生了误解并大打出手。克拉拉，西奥的小女儿，因卢卡斯拒绝了她的示好。
而谎称卢卡斯对她暴露了私密部位，引发了一系列悲剧。
马库斯，卢卡斯的儿子，始终相信父亲的清白，在父亲遭遇困境时，试图为他辩护。
幼儿园园长，在接到克拉拉的指控后，暂停了卢卡斯的工作，并通知了警方和家长。
娜佳，卢卡斯在幼儿园的同事，与卢卡斯产生了感情。